Victor Vũ – Đạo diễn tiên phong trong điện ảnh Việt Nam

Trong suốt hai thập kỷ gắn bó với nghệ thuật điện ảnh, Victor Vũ đã khẳng định khả năng sáng tạo không ngừng nghỉ của mình. Với hơn 20 năm kinh nghiệm, ông đã tạo ra nhiều bộ phim đình đám, thuộc các thể loại khác nhau, từ tâm lý, kinh dị đến lãng mạn và trinh thám. Victor Vũ luôn sẵn sàng chấp nhận thử thách, từ chối việc lặp lại công thức đã thành công để tiếp tục chinh phục thị trường.

Trong bối cảnh điện ảnh Việt Nam đôi khi ưu tiên tính an toàn như một chiến lược sống còn, sự lựa chọn của Victor Vũ được xem là một quyết định táo bạo. Tuy nhiên, ông tin rằng điện ảnh là phương tiện để khám phá, không chỉ thế giới bên ngoài mà còn cả thế giới nội tâm của con người. Mỗi thể loại phim đều mang lại một thử thách mới về cách kể chuyện và thể hiện cảm xúc.

Victor Vũ đã có những chia sẻ tâm huyết về hành trình sáng tạo không ngừng nghỉ của mình, cảm hứng đằng sau các dự án gần đây và tầm nhìn của ông về tương lai điện ảnh Việt Nam. Ông cho rằng việc sử dụng cụm từ “phim mì ăn liền” để đánh giá một tác phẩm điện ảnh là khá khắc nghiệt. Victor Vũ tin rằng những bộ phim mang tính giải trí, nếu được làm nghiêm túc, vẫn có thể tạo nên giá trị riêng và kết nối mạnh mẽ với công chúng.

Khi nói về việc thay đổi khẩu vị của khán giả Việt, Victor Vũ không cho rằng mình có đủ sức mạnh để làm điều đó. Thay vào đó, ông chỉ tập trung vào việc kể những câu chuyện mà bản thân tin là có giá trị – cả về cảm xúc lẫn cách thể hiện. Nếu những bộ phim đó có thể chạm đến trái tim khán giả và góp phần nhỏ nào đó trong việc mở rộng khẩu vị điện ảnh, thì đó là một may mắn rất lớn đối với ông và ê-kíp.

Victor Vũ cũng đã chia sẻ về hành trình hơn hai thập kỷ của mình, từ “Oan hồn” (2004) đến “Thám tử Kiên: Kỳ án không đầu” (2025). Ông cho rằng mỗi bộ phim là một hành trình khám phá mới mẻ, liên tục mở rộng biên độ sáng tạo và thử thách giới hạn của bản thân.

Về điện ảnh Việt Nam, Victor Vũ tin rằng ngành công nghiệp này đang phát triển và khán giả ngày càng cởi mở và tò mò hơn với những điều mới mẻ. Ông hy vọng rằng phim Việt Nam sẽ tiếp tục giữ được trái tim của khán giả, với sự nỗ lực chung của cả một hệ sinh thái: nhà sản xuất, biên kịch, diễn viên, rạp chiếu, truyền thông.

Trong tương lai, Victor Vũ đang ấp ủ những dự định mới, tiếp tục thử thách mình với những thể loại, đề tài lạ hơn nữa. Ông hy vọng rằng mỗi bộ phim sẽ tiếp tục gắn bó cùng nhiều thế hệ khán giả, và phim Việt Nam sẽ tiếp tục phát triển, giữ được bản sắc và chất lượng nghệ thuật.

Liên hoan phim Venice, một trong những sự kiện điện ảnh hàng đầu thế giới, sắp diễn ra vào tháng 9 này. Sự kiện này được xem là “hàn thử biểu” sớm nhất cho giải Oscar diễn ra vào đầu năm sau. Năm nay, Liên hoan phim Venice lần thứ 82 sẽ diễn ra từ ngày 27-8 đến ngày 6-9, với hàng trăm phim mới được trình chiếu.

Trong hạng mục In Competition, 20 phim sẽ tranh giải Sư tử vàng, bao gồm cả những bộ phim đáng chú ý như No Other Choice của đạo diễn Park Chan Wook, Father Mother Sister Brother của đạo diễn Jim Jarmusch, và Jay Kelly – một tác phẩm hài chính kịch thuộc thể loại tuổi trưởng thành do Noah Baumbach đạo diễn.

Những cái tên châu Á lừng danh như Lương Triều Vỹ, Thư Kỳ, Lee Byung Hun, và Park Chan Wook sẽ khiến giới mộ điệu điện ảnh reo mừng. Phim mới của đạo diễn Leon Lê, Quán Kỳ Nam, cũng được chọn trình chiếu ra mắt toàn cầu lần đầu tiên trong hạng mục Special Presentations tại Liên hoan phim Toronto.

Phim của đạo diễn Park Chan Wook là một trong những ứng cử viên được chú ý nhất. No Other Choice kể về một người đàn ông trung niên tìm việc sau khi bị sa thải, và phim thuộc thể loại hình sự hài đen chứa đựng nhiều yếu tố đen tối bất ngờ.

Đạo diễn Jim Jarmusch cũng tranh giải Sư tử vàng với Father Mother Sister Brother, một bộ phim xây dựng dưới dạng ba câu chuyện độc lập nhưng liên kết theo phong cách triptych.

Noah Baumbach đạo diễn và đồng biên kịch cùng Emily Mortimer với Jay Kelly, một tác phẩm hài chính kịch thuộc thể loại tuổi trưởng thành. Câu chuyện phim xoay quanh tình bạn giữa một nam diễn viên nổi tiếng và người quản lý của anh.

Nữ đạo diễn người Hungary Ildikó Enyedi đã dành riêng một vai diễn quan trọng cho Lương Triều Vỹ trong bộ phim mới Silent Friend.

Thư Kỳ cũng có phim đầu tay Girl, một phim chính kịch đa thế hệ xoay quanh Hsiao-lee, một cô gái trầm lặng và khép kín.

Quán Kỳ Nam của đạo diễn Leon Lê sẽ được trình chiếu tại Liên hoan phim Toronto, một trong bốn Liên hoan phim quốc tế lớn nhất thế giới, sau Liên hoan phim Venice. Quán Kỳ Nam được trình chiếu trong chương trình Special Presentations với 53 phim, bao gồm nhiều phim được xem là ứng cử viên cho mùa giải Oscar năm sau.

Phim kể một câu chuyện về sự kết nối và đồng điệu giữa những tâm hồn cô đơn trong một căn chung cư cũ của Sài Gòn những năm 80 của thế kỷ trước.

Với sự tham gia của Liên Bỉnh Phát, Đỗ Thị Hải Yến, và Trần Thế Mạnh, Quán Kỳ Nam sẽ có 4 buổi chiếu chính thức tại LHP Toronto vào các ngày từ 7 đến 13-9.

Leon Lê chia sẻ về gương mặt mới Trần Thế Mạnh: ‘Giống cảm giác lần đầu tiên tôi nhìn thấy Liên Bỉnh Phát bảy năm trước, Mạnh toát lên một điều gì đó rất đặc biệt, chân thành, sâu sắc ở một chàng trai mới 20 tuổi cùng gương mặt hết sức điện ảnh.’