nghệ thuật – Tinshowbiz.net

Triển lãm Ngũ hình: Tôn vinh văn hóa truyền thống qua góc nhìn nghệ thuật hiện đại

Linh — Wed, 24 Sep 2025 01:17:53 +0000

Nhân kỷ niệm 80 năm thành công của Cách mạng tháng Tám, Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám đã kết hợp với nhóm nghệ sĩ ‘Ngũ hình’ tổ chức khai mạc triển lãm ‘Ngũ hình 2’ tại Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu – Quốc Tử Giám vào chiều ngày 2/8. Sự kiện này đánh dấu lần thứ hai nhóm Ngũ hình tổ chức triển lãm tại địa điểm lịch sử và văn hóa đặc biệt này.

Video cảnh sát New York chặn đường, buộc Tổng thống Macron phải gọi điện cho Tổng thống Trump

Triển lãm ‘Ngũ hình 2’ có không gian trưng bày tại nhà Tiền Đường, Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu – Quốc Tử Giám, với nội dung tập trung vào năm dạng hình khối đặc trưng tương ứng với mỗi hành trong văn hóa truyền thống Việt Nam: Kim, Mộc, Thủy, Hỏa, Thổ. Mỗi hình dạng này đều có những đặc điểm và ý nghĩa riêng biệt, thể hiện qua các hình tròn, lượn sóng, chữ nhật, tam giác và vuông.

Du khách cảm nhận những bức tranh về những nét văn hoá truyền thống Á Đông.

Các hình dạng này không chỉ đơn thuần là các hình khối mà còn đại diện cho các yếu tố tự nhiên và tính cách của con người. Hình tròn biểu tượng cho sự đầy đặn và cân bằng của Kim, hình lượn sóng và cong thể hiện sự lưu động và biến hóa của Thủy. Hình chữ nhật và dài tượng trưng cho sự phát triển và tăng tiến của Mộc, trong khi hình tam giác thể hiện sự năng động và nhiệt huyết của Hỏa. Cuối cùng, hình vuông đại diện cho sự ổn định và bền vững của Thổ.

Triển lãm là nơi thể nghiệm các chất liệu dân gian.

Tên của nhóm Ngũ hình xác định hướng đi của nhóm, lấy nền tảng cơ bản tạo hình và văn hóa truyền thống làm cảm hứng để phát huy và tiếp biến. Nhóm họa sĩ và kiến trúc sư, những người yêu mến văn hóa truyền thống, mong muốn biểu lộ tình cảm đó qua các tác phẩm của mình trong không gian văn hóa đặc biệt của Văn Miếu – Quốc Tử Giám.

Triển lãm trưng bày 25 tác phẩm của các họa sĩ: Bùi Hải Nam, Trường Thịnh, Nguyễn Đức Phương, Phạm Duy Quỳnh, và KTS Trần Minh Tuấn. Các tác phẩm là những rung động với thiên nhiên, văn hóa và con người Việt Nam, những vẻ đẹp vừa thân quen và đôi khi bị lãng quên trong dòng chảy gấp gáp của cuộc sống hôm nay.

Bà Nguyễn Liên Hương, Phó Giám đốc Trung tâm Hoạt động văn hóa khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám, cho biết: “Văn Miếu – Quốc Tử Giám là không gian văn hóa, lịch sử đặc biệt, biểu tượng cho truyền thống hiếu học, tôn sư trọng đạo của dân tộc. Chúng tôi luôn nỗ lực đưa Văn Miếu – Quốc Tử Giám trở thành một không gian văn hóa mở, nơi tinh hoa xưa gặp gỡ sức sáng tạo của hiện tại.”

Triển lãm ‘Ngũ hình 2’ là một trong những hoạt động như thế, thể nghiệm cách biểu hiện mới với văn hóa dân gian qua góc nhìn của nghệ thuật tạo hình. Triển lãm diễn ra từ ngày 2/8/2025 đến hết ngày 13/8/2025, mời công chúng đến tham quan và trải nghiệm.

Giới hạn nghệ thuật và câu khách: Bài học từ vụ Thông ‘Soái Ca’ biểu diễn ở Hà Tĩnh

Linh — Sun, 21 Sep 2025 12:00:27 +0000

Mới đây, vụ việc Công ty TNHH Tổ chức sự kiện An Phát Đạt (Hà Tĩnh) bị xử phạt 25 triệu đồng vì mời nhân vật mạng Thông ‘Soái Ca’ biểu diễn trong chương trình ca nhạc đã đặt ra câu hỏi về giới hạn giữa nghệ thuật và sự câu khách rẻ tiền. Sự kiện này không chỉ là một vụ việc vi phạm hành chính đơn thuần mà còn là hồi chuông cảnh tỉnh về xu hướng lệch chuẩn văn hóa đang len lỏi vào đời sống nghệ thuật biểu diễn.

Poster buổi biểu diễn được đăng tải trên facebook. Ảnh: Công an Hà Tĩnh

Chương trình ‘Âm vang Sông La’ được Sở Văn hóa, Thể thao và Du lịch (VHTTDL) Hà Tĩnh chấp thuận với 10 tiết mục. Tuy nhiên, đơn vị tổ chức đã tự ý mời hai hiện tượng mạng, trong đó có Thông ‘Soái Ca’, để giao lưu và hát ba ca khúc hoàn toàn nằm ngoài kịch bản. Lý do được đưa ra là để ‘thu hút khán giả’. Sự lựa chọn này phản ánh một thực tế đáng lo ngại: một số đơn vị đang coi sân khấu nghệ thuật – vốn là không gian để giới thiệu tác phẩm, tôn vinh giá trị thẩm mỹ – thành nơi chạy theo trào lưu, lấy sự hiếu kỳ thay thế tiêu chí nghệ thuật.

Hiện tượng ‘bắt trend’ bằng nhân vật mạng để câu kéo khán giả là con dao hai lưỡi. Khi sân khấu đánh mất tiêu chí nghệ thuật, nó không chỉ làm giảm uy tín của đơn vị tổ chức mà còn kéo lùi gu thưởng thức của công chúng, đặc biệt là giới trẻ. Sức lan tỏa của mạng xã hội tạo ra những nhân vật có lượng theo dõi lớn, không ít người trong số đó nổi lên nhờ ngoại hình khác thường, hành vi gây cười, phát ngôn ngôn tình sến sẩm… hơn là nhờ tài năng.

Cơ quan chức năng làm việc với ông Đ.T.P – người đại diện theo pháp luật của Công ty TNHH tổ chức sự kiện An Phát Đạt. Ảnh: Công an Hà Tĩnh

Thông ‘Soái Ca’ là một ví dụ. Khi những nhân vật này được đưa lên sân khấu chính thống mà không có sự chọn lọc, điều được gieo vào nhận thức của giới trẻ không còn là nghệ thuật mà là sự tò mò giải trí đơn thuần. Dần dần, giá trị ảo sẽ lấn át giá trị thật, chuẩn mực về tài năng và cống hiến bị thay thế bằng độ ‘hot’. Đây chính là nguy cơ làm méo mó thẩm mỹ công chúng, tạo ra một ‘văn hóa ăn liền’ mà trong đó mọi thứ đều được quyết định bởi lượng tương tác thay vì chất lượng nghệ thuật.

Quyết định xử phạt Công ty TNHH Tổ chức sự kiện An Phát Đạt cho thấy cơ quan quản lý đã kịp thời can thiệp, khẳng định ranh giới pháp lý. Song, câu chuyện không dừng ở một biên bản xử phạt. Nó đặt ra yêu cầu phải rà soát lại cơ chế quản lý và nâng cao vai trò giám tuyển nghệ thuật. Trách nhiệm không chỉ thuộc về doanh nghiệp tổ chức sự kiện mà còn là của ngành văn hóa, của cộng đồng nghệ sĩ và khán giả.

Trong bối cảnh mạng xã hội đang chi phối mạnh mẽ hành vi giải trí, nghệ thuật biểu diễn cần một hàng rào chất lượng. Không phủ nhận sức hút của các nhân vật mạng, nhưng cần đặt họ đúng vị trí, đúng không gian và đúng mục đích. Một chương trình nghệ thuật, nhất là do cơ quan quản lý cấp phép, phải bảo đảm tiêu chí về chất lượng nội dung, thẩm mỹ và tính định hướng.

Sân khấu nghệ thuật là nơi nuôi dưỡng tâm hồn, chứ không phải sàn diễn cho những trò gây cười nhất thời. Vụ việc ở Hà Tĩnh cần được nhìn nhận như một cảnh báo: nếu không kịp thời điều chỉnh, chúng ta sẽ phải chứng kiến sự xuống cấp trong đời sống văn hóa, nơi mà ‘hiện tượng mạng’ chiếm chỗ của nghệ sĩ đích thực.

Tóc Tiên diện váy cưới, xuất hiện hoành tráng tại sự kiện Louis Vuitton ở Nhật Bản

Linh — Sun, 21 Sep 2025 11:00:16 +0000

Tóc Tiên là cái tên nổi bật trong làng nghệ thuật Việt Nam khi trở thành nghệ sĩ Việt duy nhất được nhà mốt danh tiếng Louis Vuitton mời tham dự chuỗi hoạt động nghệ thuật – văn hóa – thời trang hoành tráng mang tên ‘Visionary Journeys’ tại Bảo tàng Nghệ thuật Nakanoshima, Osaka, Nhật Bản. Sự kiện này không chỉ là một dịp để Tóc Tiên thể hiện phong cách và sự tinh tế của mình mà còn là cơ hội để cô kết nối và chiêm nghiệm những giá trị văn hóa nghệ thuật từ góc nhìn cá nhân.

Tại sự kiện, Tóc Tiên xuất hiện ấn tượng với thiết kế váy bất đối xứng màu beige nhạt của Louis Vuitton. Thiết kế này không chỉ nổi bật với các đường cắt mạnh mẽ mà còn với những chi tiết khuy kim loại tinh tế. Sự xuất hiện của cô đã thu hút sự chú ý của công chúng và giới truyền thông, khẳng định vị thế của một nữ nghệ sĩ đa tài và phong cách.

Đối với Tóc Tiên, sự kiện ‘Visionary Journeys’ không chỉ là một chuyến đi mà còn là dịp để lắng nghe và chiêm nghiệm những chất liệu văn hóa nghệ thuật từ góc nhìn cá nhân. Cô đã dành nhiều thời gian để tìm hiểu và chiêm nghiệm những tác phẩm của nữ nghệ sĩ nổi tiếng Yayoi Kusama. Những tác phẩm này không chỉ phản ánh sự sáng tạo và tinh thần tự do mà còn gửi gắm thông điệp sâu sắc về tình yêu và cuộc sống.

Nữ ca sĩ bày tỏ: ‘Tiên có sự đồng cảm đặc biệt với những tác phẩm của cô Yayoi Kusama, có lẽ vì mình cũng là phụ nữ. Tinh thần tự do, tính nữ và thông điệp ‘Everyday are pieces for love’ (Mỗi ngày tôi đều có một tình yêu) khiến Tiên rất xúc động.’ Sự đồng cảm này không chỉ thể hiện sự kết nối của cô với nghệ thuật mà còn thể hiện quan điểm và triết lý sống của mình.

Sự kiện này đánh dấu một cột mốc quan trọng trong hành trình nghệ thuật của Tóc Tiên. Nó không chỉ thể hiện sự nỗ lực và đam mê của cô trong lĩnh vực nghệ thuật mà còn khẳng định vị thế của một nữ nghệ sĩ đa tài và chuyên nghiệp. Bên cạnh đó, Tóc Tiên cũng đã tạo dấu ấn với loạt dự án âm nhạc nổi bật trong nửa đầu năm 2025, khẳng định hình ảnh một nữ nghệ sĩ chuyên nghiệp và không ngừng khẳng định màu sắc cá nhân.

Gần đây, cô tổ chức thành công buổi fan-con đầu tiên trong sự nghiệp, trình diễn và kết nối người hâm mộ trong không gian rạp xiếc. Quán quân Chị đẹp đạp gió 2024 đã mang đến loạt tiết mục ‘đã mắt – đã tai’, được đầu tư hoành tráng từ sân khấu đến âm nhạc, thu hút sự chú ý lớn trên mạng xã hội. Hình tượng một người hướng dẫn đầy tâm huyết trong chương trình Tân binh toàn năng cũng góp phần tạo nên hành trình hoạt động nghệ thuật đáng nhớ của Tóc Tiên trong nửa đầu năm 2025.

Với những nỗ lực và đóng góp của mình, Tóc Tiên đã khẳng định vị thế của một nữ nghệ sĩ đa tài và chuyên nghiệp trong lĩnh vực nghệ thuật Việt Nam. Sự kiện ‘Visionary Journeys’ tại Bảo tàng Nghệ thuật Nakanoshima, Osaka, Nhật Bản, không chỉ là một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của cô mà còn là một nguồn cảm hứng cho những người yêu nghệ thuật.

Nguyên Phương – Từ biên kịch trẻ đa tài đến giảng viên trường nghệ thuật

Linh — Sat, 20 Sep 2025 16:31:34 +0000

Nguyên Phương, một cái tên đã trở thành biểu tượng của sự sáng tạo và đổi mới trong lĩnh vực nghệ thuật, đặc biệt là trong giới cải lương. Với một tinh thần nghệ thuật không ngừng nghỉ, anh đã mang đến những góc nhìn mới mẻ và thú vị cho loại hình nghệ thuật truyền thống này, thổi một luồng gió mới vào không gian nghệ thuật vốn dĩ đã quen thuộc.

Không chỉ dừng lại ở việc tiếp tục và phát huy những giá trị truyền thống của cải lương, Nguyên Phương còn nổi tiếng với việc kết hợp loại hình nghệ thuật này với nhiều loại hình nghệ thuật khác. Sự kết hợp đa dạng và không giới hạn này đã giúp anh tạo ra những sản phẩm nghệ thuật độc đáo và phong phú, mở ra những hướng đi mới và thú vị cho sự phát triển của cải lương trong thời đại hiện nay.

Một trong những điểm nổi bật trong sự nghiệp của Nguyên Phương là việc kết hợp cải lương với Opera – một loại hình nghệ thuật phương Tây vốn có những khác biệt về đặc trưng và kỹ thuật biểu diễn so với cải lương. Tuy nhiên, bằng sự thông minh và tinh tế, anh đã lồng ghép Opera vào các tác phẩm cải lương của mình một cách mượt mà và tự nhiên. Sự kết hợp này không chỉ giúp Nguyên Phương tạo được dấu ấn riêng mà còn góp phần làm đa dạng và phong phú thêm nền nghệ thuật của nước nhà.

Những nỗ lực và sáng tạo không ngừng của Nguyên Phương đã không chỉ giúp anh đạt được những thành công đáng kể trong sự nghiệp mà còn khiến CÂU LẠC BỘ TUỔI TRẺ tự hào khi có một thành viên tài năng như anh. Là một phần của Câu lạc bộ, Nguyên Phương tiếp tục là một biểu tượng của sự sáng tạo và đam mê nghệ thuật, truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ nghệ sĩ trẻ và khán giả yêu nghệ thuật.

Nhìn chung, sự có mặt của Nguyên Phương trong làng nghệ thuật Việt Nam đã tạo nên một điểm nhấn quan trọng, cho thấy rằng sự sáng tạo và đổi mới không có giới hạn trong nghệ thuật. anh tiếp tục đóng góp vào sự phát triển của cải lương và nền nghệ thuật nước nhà, mở ra những cánh cửa mới cho các nghệ sĩ trẻ và các dự án nghệ thuật độc đáo trong tương lai. Câu lạc bộ tuổi trẻ hy vọng rằng với những cống hiến của mình, Nguyên Phương sẽ tiếp tục tạo nên những thành công và dấu ấn không thể phai mờ trong lòng công chúng yêu nghệ thuật.

Triển lãm ‘Liên cảnh’ tôn vinh vẻ đẹp của hoa sen trong nghệ thuật

Linh — Fri, 19 Sep 2025 18:16:14 +0000

Triển lãm ‘Liên cảnh’ đã chính thức khai mạc tại thành phố Hồ Chí Minh, giới thiệu một bộ sưu tập ấn tượng gồm hơn 45 tác phẩm của 3 nghệ sĩ tài năng, bao gồm Hương Color, Nguyễn Hoàng Ngân và Trịnh Bích Thủy. Các tác phẩm trong triển lãm đều lấy cảm hứng từ hình ảnh của hoa sen, một biểu tượng văn hóa đặc trưng và giàu ý nghĩa của Việt Nam.

Họa sĩ Nguyễn Hoàng Ngân bên các tác phẩm (Ảnh: Ban tổ chức).

Các nghệ sĩ đã thể hiện sự sáng tạo và tài năng của mình thông qua việc sử dụng các chất liệu truyền thống như lụa tơ tằm, giấy dó, và các nguyên liệu tự nhiên để tạo ra những tác phẩm độc đáo và mang đậm tính văn hóa. Họa sĩ Hương Color đã giới thiệu 16 bức tranh trừu tượng được thực hiện bằng màu nước trên lụa tơ tằm và giấy dó, với các sắc màu mềm mại và khung cảnh bình yên, tạo nên một không gian nghệ thuật đầy cảm xúc.

Thiết kế từ lụa truyền thống của Trịnh Bích Thủy (Ảnh: Ban tổ chức).

Đặc biệt, Hương Color đã chia sẻ về điểm đặc biệt của những tác phẩm lần này, đó là sự liên kết với chất liệu và văn hóa truyền thống. Cô bày tỏ sự yêu thích với tranh dân gian Đông Hồ và đã áp dụng phương pháp vẽ màu loang để tạo ra những tác phẩm độc đáo, thổi hồn vào từng tác phẩm. Bên cạnh hội họa, Hương Color cũng giới thiệu các tác phẩm gốm mang hình thái tối giản, thể hiện tình yêu với quê hương và gia đình thông qua các chất liệu truyền thống.

Tranh của Hương Color được sáng tác trên chất liệu giấy dó. Cô cũng trưng bày các tác phẩm gốm tại triển lãm (Ảnh: Ban tổ chức).

Trong khi đó, họa sĩ Nguyễn Hoàng Ngân giới thiệu bộ sưu tập ‘Liên nương’, gồm những bức tranh khai thác vẻ đẹp của phụ nữ giữa thiên nhiên. Cô sử dụng chất liệu giấy dó và điểm xuyết nét vẽ nhẹ nhàng để tạo nên không gian tĩnh lặng và thư giãn, mang đến cho người xem cảm giác yên bình và sâu lắng.

Còn với Trịnh Bích Thủy, cô giới thiệu bộ sưu tập thời trang ‘Vân tưởng liên’, với các tác phẩm lấy cảm hứng từ hoa sen. Những trang phục được thiết kế bằng chất liệu lụa truyền thống làng nghề Việt Nam, với độ mềm mại và uyển chuyển, thể hiện sự thanh lịch và tinh tế của người phụ nữ Việt Nam.

Triển lãm ‘Liên cảnh’ sẽ mở cửa tại TPHCM từ ngày 2/8 đến ngày 2/9, mời công chúng đến tham quan và trải nghiệm. Đây là dịp để người yêu nghệ thuật có thể khám phá và thưởng thức những tác phẩm độc đáo, giàu tính văn hóa và sáng tạo của 3 nghệ sĩ tài năng.

50.000 người cùng hát Quốc ca tại chương trình ‘Tổ quốc trong tim’

Linh — Fri, 19 Sep 2025 17:32:09 +0000

Chương trình nghệ thuật “Tổ quốc trong tim” sẽ diễn ra vào tối ngày 10/8/2025 tại sân vận động Mỹ Đình, Hà Nội, với sự tham gia của hàng nghìn người. Sự kiện này là một phần của chuỗi hoạt động văn hóa – chính trị chào mừng 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh nước Cộng hòa xã hội chủ nghĩa Việt Nam.

Chương trình do báo Nhân Dân và UBND TP Hà Nội tổ chức, với sự tham gia của dàn nghệ sĩ nổi tiếng như NSND Thu Huyền, NSƯT Đăng Dương, Phạm Thu Hà, Tùng Dương, Võ Hạ Trâm, Hà Lê, Noo Phước Thịnh, Tóc Tiên, Thanh Duy, Suboi, Đông Hùng, Oplus Band… Bên cạnh đó, chương trình cũng có sự góp mặt của các vận động viên tiêu biểu như Quang Hải, Ánh Viên, Lê Văn Công.

Quang cảnh buổi lễ công bố chương trình “Tổ quốc trong tim”.

Phát biểu khai mạc họp báo chiều 1/8/2025, ông Lê Quốc Minh, Ủy viên Trung ương Đảng, Tổng Biên tập Báo Nhân Dân, Phó Trưởng Ban Tuyên giáo và Dân vận Trung ương, Chủ tịch Hội Nhà báo Việt Nam, cho biết chương trình “Tổ quốc trong tim” là một sự kiện đặc biệt nhằm kỷ niệm Quốc khánh 2/9. Ban tổ chức mong muốn thực hiện một chương trình phủ kín sắc đỏ từ sân khấu tới khán đài, cùng với đó khoảng 50.000 người sẽ cùng hát Tiến quân ca, Quốc ca của Việt Nam, trên sân Mỹ Đình.

Trên mỗi tấm vé tham gia chương trình “Tổ quốc trong tim” có in bản chép tay gốc ca khúc “Tiến quân ca” của nhạc sĩ Văn Cao.

Chương trình mang thông điệp “Tổ quốc chẳng ở đâu xa – Tổ quốc là ở trong tim mỗi người”, với hành trình cảm xúc sâu sắc, kết nối ký ức hào hùng của quá khứ với khát vọng vươn mình của hiện tại và tương lai. Đây là món quà nghệ thuật hoàn toàn miễn phí dành tặng nhân dân.

Ca sĩ Tùng Dương sẽ trình bày các ca khúc “Một vòng Việt Nam”, “Viết tiếp câu chuyện hòa bình”…

Tổng đạo diễn Đặng Lê Minh Trí cho biết chương trình sẽ tái hiện các dấu mốc lịch sử của đất nước gắn với hình ảnh Cờ đỏ sao vàng, biểu tượng thiêng liêng của lòng yêu nước và khát vọng dân tộc. Mỗi tiết mục sẽ mang đến những trải nghiệm âm nhạc đầy cảm xúc đồng thời đánh thức những cung bậc tự hào, thiêng liêng về Tổ quốc.

Trước đó, vào sáng 30/7/2025, khi link đăng ký vé được mở, hệ thống lập tức nghẽn mạng, có thời điểm xuất hiện cùng lúc 3 triệu lượt yêu cầu. Đại diện ban tổ chức cho biết hiện chưa có vé nào được đưa ra ngoài thị trường và khuyến nghị người dân không nên bỏ tiền mua vé, bởi điều này sẽ làm cho những đối tượng trục lợi được hưởng lợi.

Chương trình sẽ được truyền hình trực tiếp trên Đài Phát thanh và Truyền hình Hà Nội và tiếp sóng trên nhiều tỉnh, thành phố cả nước, cũng như livestream trên các nền tảng xã hội như YouTube, Facebook, TikTok…

Tối nay, Chương trình ‘Dưới cờ vinh quang’ trực tiếp trên cả nước

Linh — Wed, 17 Sep 2025 19:45:15 +0000

Chương trình cầu truyền hình chính luận nghệ thuật ‘Dưới cờ vinh quang’ sẽ được tổ chức vào tối ngày 9-8 tới đây, nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2-9. Sự kiện này được tổ chức dưới hình thức kết nối ba điểm cầu tại Hà Nội, Huế và TP.HCM, với sự tham gia của hơn 10.000 đại biểu tại các điểm cầu.

Phiên đổi gác tại Lăng Bác sẽ lên sóng truyền hình trực tiếp ‘Dưới cờ vinh quang’ – Ảnh 4.

Chương trình do Quân ủy Trung ương – Bộ Quốc phòng tổ chức, phối hợp với Thành ủy Hà Nội, Thành ủy Huế, Thành ủy TP.HCM và được chỉ đạo nội dung bởi Tổng cục Chính trị Quân đội nhân dân Việt Nam. Trung tâm Phát thanh – Truyền hình Quân đội sẽ là đơn vị thực hiện chương trình này.

Phiên đổi gác tại Lăng Bác sẽ lên sóng truyền hình trực tiếp ‘Dưới cờ vinh quang’ – Ảnh 2.

Điểm nhấn của chương trình bao gồm tiết mục múa súng và phiên đổi gác thực tế tại lăng Bác, cùng với loạt súng thần công trên Kỳ Đài Ngọ Môn ở Huế. Tại điểm cầu Hà Nội, tiết mục múa súng và hình ảnh thực tế về một ca đổi gác của những người lính tiêu binh danh dự tại lăng Bác sẽ được trình diễn.

Phiên đổi gác tại Lăng Bác sẽ lên sóng truyền hình trực tiếp ‘Dưới cờ vinh quang’ – Ảnh 3.

Đặc biệt, chương trình sẽ sử dụng hiệu ứng Visual LED, trình chiếu hologram, AR, hiệu ứng ánh sáng, âm thanh được dàn dựng công phu; kết hợp nhạc giao hưởng, nhạc nhẹ, rock, rap, múa đương đại. Chương trình có sự tham gia của nhiều ca sĩ tài năng trong và ngoài quân đội, cùng đông đảo lực lượng bộ đội tham gia cả ở ba điểm cầu.

Phiên đổi gác tại Lăng Bác sẽ lên sóng truyền hình trực tiếp ‘Dưới cờ vinh quang’ – Ảnh 5.

Những bản hùng ca bất hủ sẽ được làm mới, dàn dựng hiện đại, và có cả ca khúc mới viết riêng cho chương trình. Nhiều phóng sự xúc động về những mốc thời điểm lịch sử đặc biệt của dân tộc trong 80 năm qua sẽ được phát trong chương trình. Hình ảnh người lính đổi gác từ thời chiến sang thời bình, hình ảnh Bác Hồ sẽ được lặp đi lặp lại trong chương trình.

Đoạn phim giới thiệu Dưới cờ vinh quang

Tại điểm cầu Huế, sẽ có bắn súng thần công. Những người thực hiện đã nghiên cứu kỹ để đưa ra phương án về hướng bắn, cách bắn, đạn bắn để đảm bảo an toàn tuyệt đối và đảm bảo tính nghệ thuật.

Tại công viên Sáng Tạo ở điểm cầu TP.HCM, sẽ xuất hiện khoảnh khắc toàn bộ các tòa nhà, công sự ở khu vực phía sau sân khấu sẽ đồng loạt bật đèn màu đỏ sắc cờ. Thành phố sẽ trở thành sân khấu cho chương trình, một sân khấu mở ra vô cực, cả thành phố là phông nền sân khấu.

Chương trình ‘Dưới cờ vinh quang’ là một trong những hoạt động nghệ thuật trọng điểm, nhân dịp kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2-9. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại nhiều cảm xúc và ấn tượng sâu sắc cho khán giả.

Triển lãm Thiên Vũ: Bản giao hưởng thị giác của họa sĩ Đoàn Quỳnh Như

Linh — Wed, 17 Sep 2025 01:30:01 +0000

Triển lãm ‘Thiên Vũ’ của họa sĩ Đoàn Quỳnh Như chính thức khai mạc vào ngày 2/8/2025 tại 22 Gallery, Quận Tân Bình, TP. HCM. Đây là sự kiện đánh dấu lần thứ ba họa sĩ tổ chức triển lãm cá nhân, sau những triển lãm trước đó là ‘Khiêu vũ tới trập trùng’ (2022) và ‘Mộng cảnh’ (2024).

Họa sĩ Đoàn Quỳnh Như được biết đến với thể loại tranh phong cảnh trừu tượng, tập trung vào môi trường sinh quyển và mối quan hệ cộng sinh. Các tác phẩm của cô không chỉ thể hiện sự tôn vinh trực giác của nữ tính mà còn cho thấy sự gắn kết sâu sắc giữa người nữ và Mẹ Thiên Nhiên. Thông qua nghệ thuật, họa sĩ khám phá thiên nhiên như bản ngã của chính mình.

Triển lãm ‘Thiên Vũ’ (Dance of Nature) tại Sài Gòn và sau đó tại Huế, trưng bày khoảng 30 tác phẩm mới bằng chất liệu acrylic và tổng hợp trên bố. Các tác phẩm này thể hiện tinh thần bứt phá và khám phá chất liệu trong cách xử lí màu và kết cấu đa dạng, thích hợp cho ý tưởng của từng tác phẩm. Loạt tranh này có thể coi là một mốc son trong nghệ thuật của cô về bút pháp lẫn chất liệu.

Cuộc triển lãm giới thiệu các tác phẩm với nhan đề đầy chất thơ, mỗi tác phẩm như một mộng cảnh phơi mở sự trải nghiệm huyền bí mà cõi thiên nhiên và vũ trụ vĩ mô cũng chính là ánh chiếu ‘tòa thiên nhiên’ của con người vi mô. Thông qua triển lãm, người xem có thể cảm nhận được các tầng sắc thái cảm xúc của mỗi tác phẩm.

Họa sĩ Đoàn Quỳnh Như chia sẻ về quá trình sáng tạo: ‘Có lúc hân hoan như núi đồi nhấp nhô trong ánh bình minh huy hoàng, lúc an nhiên tĩnh lặng như dòng sông đầy suy tư trước cảnh sắc biến đổi…’ Những cảm xúc và trải nghiệm này được cô thể hiện một cách sâu sắc và tinh tế thông qua các tác phẩm của mình.

22 Gallery, nơi tổ chức triển lãm, là phòng tranh tư nhân tại TP. Hồ Chí Minh, thành lập năm 2023, với sứ mệnh kết nối và tôn vinh các tác phẩm đa dạng từ nghệ thuật hiện đại đến đương đại. Với không gian triển lãm hiện đại và chuyên nghiệp, 22 Gallery là điểm đến lý tưởng cho những người yêu nghệ thuật và muốn khám phá những tác phẩm mới mẻ và sáng tạo.

Triển lãm ‘Thiên Vũ’ của họa sĩ Đoàn Quỳnh Như là một dịp để công chúng thưởng lãm và trải nghiệm những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và sáng tạo. Sự kiện này cũng thể hiện sự đóng góp của họa sĩ trong việc phát triển và quảng bá nghệ thuật Việt Nam ra quốc tế.

Hà Nội chi gần 1.400 tỷ xây rạp xiếc đa năng Phú Thọ

Linh — Tue, 16 Sep 2025 13:30:08 +0000

Rạp xiếc và biểu diễn đa năng Phú Thọ là một trong những dự án trọng điểm của TP HCM, tọa lạc trên đường Lữ Gia, bên cạnh nhà thi đấu và trường đua Phú Thọ (phường Phú Thọ). Dự án này có tổng vốn đầu tư lên đến gần 1.400 tỷ đồng, do Ban Quản lý dự án đầu tư xây dựng các công trình dân dụng và công nghiệp TP HCM làm chủ đầu tư. Công trình này sẽ trở thành điểm biểu diễn, bảo tồn và phát triển xiếc cũng như nghệ thuật múa rối; trung tâm đào tạo, giáo dục, tổ chức kết hợp với những loại hình nghệ thuật khác và các cuộc hội nghị, gặp gỡ.

Rạp xiếc và biểu diễn đa năng Phú Thọ được thiết kế kiểu hình trụ tròn, trên diện tích đất khoảng 10.000 m2, bao gồm hai tầng hầm và 12 tầng nổi. Chiều cao công trình đạt 57,5 m, diện tích sàn sử dụng hơn 31.000 m2. Khán phòng chính có sức chứa 2.000 chỗ, được trang bị sân khấu tròn di động và sân khấu hình chữ nhật, cùng với hệ thống nâng xoắn ốc hiện đại.

Hành lang, lối đi giữa các phòng ban và cầu thang được thiết kế với tông màu rực rỡ. Các bảng chỉ dẫn, lối thoát hiểm, hệ thống phòng cháy chữa cháy đã lắp đặt.

Trần khu khán phòng cao khoảng 24 m, tích hợp công nghệ ánh sáng hiện đại tạo nên hiệu ứng đẹp mắt, phục vụ các hoạt động biểu diễn.

Ông Chu Việt Hân, Chỉ huy trưởng thuộc Tổng công ty Xây dựng Số 1 (CC1) cho biết, các hạng mục chính của khán phòng đã hoàn thiện. Hiện nhà thầu tập trung vào lắp đặt âm thanh, ánh sáng, dọn dẹp vệ sinh và tổ chức vận hành. CC1 là nhà thầu phụ trách các hạng mục chính như kết cấu tòa nhà; hệ thống điều hòa, thông gió, trang thiết bị âm thanh ánh sáng, sân khấu, công nghệ biểu diễn…

Đặc biệt, ở trung tâm sân khấu tròn là bể hình bán nguyệt, lắp đặt hệ thống nâng xoắn ốc và các thiết bị nâng chìm trong nước. Bể dài khoảng 22 m, sâu 5 m, được thiết kế để trình diễn các chương trình như múa rối nước. Khi cần bể có thể nâng lên phục vụ các hoạt động nghệ thuật khác. Phía sau là sân khấu di động hình chữ nhật phục vụ biểu diễn và chuyển cảnh.

Phần bề mặt sân khấu có cấu tạo phù hợp các loại hình nghệ thuật, bao gồm các tiết mục cổ điển, xiếc thú và trượt băng nghệ thuật. Hiện công nhân tất bật vệ sinh, lắp đặt các thiết bị chiếu sáng, âm thanh để kịp khánh thành.

Các ghế ngồi ở khán phòng đã lắp đặt xong, chia thành nhiều khu tùy theo giá vé.

Trần khu khán phòng cao khoảng 24 m, tích hợp công nghệ ánh sáng hiện đại tạo nên hiệu ứng đẹp mắt, phục vụ các hoạt động biểu diễn. Các ghế ngồi ở khán phòng đã lắp đặt xong, chia thành nhiều khu tùy theo giá vé.

Sân thượng ngoài lắp đặt các thiết bị kỹ thuật vận hành tòa nhà còn kết hợp để làm nhà hàng, dịch vụ.

Ở tầng 8 bố trí phòng tập và biểu diễn với khán phòng 300 chỗ, trang bị nhiều thiết bị hiện đại như: đu dây, hình thang đôi, thang ba, dây đai trên không, nhào lộn. Tầng này còn có các phòng linh hoạt, khu cho các bài tập dưới đất và trên không…

Bên ngoài là khuôn viên được trồng nhiều cây xanh, thiết kế bể nước, chỗ ngồi. Khu này có các phòng kỹ thuật, bán vé, y tế, nhà bếp, kho, thông tấn báo chí…

Tầng 6 lắp đặt các thiết bị hỗ trợ hệ thống công nghệ sân khấu. Theo nhà thầu, đây là khu vực quan trọng, có thiết kế khác các tầng để đảm bảo sân khấu vận hành chuẩn xác khi diễn ra các chương trình nghệ thuật.

Vị trí Rạp xiếc và biểu diễn đa năng Phú Thọ. Đồ họa: Khánh Hoàng

Khu phòng ăn ở tầng 11 dành cho cán bộ, công nhân viên, vận động viên được xây dựng khang trang. Các tầng khác với nhiều chức năng như phòng họp, trang điểm, hậu trường, nhà kho, đạo cụ, nơi nghỉ ngơi của diễn viên… đã hoàn thành, chờ thi công nội thất.

Sân thượng ngoài lắp đặt các thiết bị kỹ thuật vận hành tòa nhà còn kết hợp để làm nhà hàng, dịch vụ. Bên ngoài là khuôn viên được trồng nhiều cây xanh, thiết kế bể nước, chỗ ngồi. Khu này có các phòng kỹ thuật, bán vé, y tế, nhà bếp, kho, thông tấn báo chí…

Ở phía sau khuôn viên là khu huấn luyện thú phục vụ biểu diễn xiếc. Hạng mục gồm một tầng nổi, diện tích sàn hơn 1.000 m2, bố trí chuồng và nơi huấn luyện thú, khu khởi động, không gian chờ đợi sau sân khấu…

Rạp xiếc và biểu diễn đa năng Phú Thọ được thiết kế cho thời gian sử dụng 100 năm. Công trình khi hoàn thành mang tầm quốc tế, với trang thiết bị hiện đại và đáp ứng tiêu chuẩn nghệ thuật biểu diễn quy mô lớn.

Đời Như Ý – Bức tranh sống động về cuộc đời miền Tây

Linh — Mon, 15 Sep 2025 01:01:54 +0000

Võ Thị Trang Nhã, một sinh viên tốt nghiệp Khoa Đạo diễn của Trường ĐH Sân khấu – Điện ảnh TP.HCM, đã để lại dấu ấn đáng nhớ trong lòng khán giả với vở kịch ‘Đời Như Ý’. Tác phẩm này không chỉ thể hiện sự chỉn chu và sâu lắng mà còn đạt chất lượng nghệ thuật ngang tầm với các tác phẩm chuyên nghiệp đang được công diễn hiện nay.

Thanh Nhàn vai bé Như, Buti Yêu Dấu vai bé Ý

‘Đời Như Ý’ được phóng tác từ truyện ngắn cùng tên của nhà văn Nguyễn Ngọc Tư – một tác phẩm đã quen thuộc với khán giả qua nhiều bản dựng khác nhau. Tuy nhiên, mỗi phiên bản sân khấu lại mang một màu sắc và hơi thở mới. Với bản dựng của Trang Nhã, chất bi kịch miên man của vùng sông nước đã được giữ nguyên, đồng thời thổi vào đó một tinh thần trẻ trung, tươi tắn và nhân hậu.

Câu chuyện của vở kịch xoay quanh số phận của Hai Đời (do diễn viên Hòa Hiệp thủ vai), một chàng trai mù hiền lành. Vì lòng thương người, anh đã cưu mang cô gái thiểu năng tên bé Ba (do diễn viên Thanh Bé thủ vai). Từ đó, anh gánh chịu tiếng oan và phải từ bỏ mối tình đầu dang dở, cùng bé Ba lang thang khắp các bến sông, bến chợ để bán vé số mưu sinh. Giữa cuộc đời cơ cực, họ nương tựa vào nhau và tình thương nảy nở thành một gia đình nhỏ bé mà ấm áp.

Tưởng chừng như hạnh phúc đã mỉm cười với họ, nhưng sóng gió lại ập đến khi Hai Đời phát hiện mình mắc bệnh ung thư phổi. Cùng lúc đó, cha ruột của hai đứa trẻ đột ngột xuất hiện, hắn ta muốn nhận lại đứa con trai là bé Ý mà bỏ rơi bé Như. Đứng trước sự thật phũ phàng và thời gian còn lại ít ỏi, Hai Đời phải đưa ra một lựa chọn đau đớn: để bé Ý theo cha ruột với hy vọng con sẽ có một tương lai no đủ, được ăn học đàng hoàng.

Dàn diễn viên chuyên nghiệp, với đa số là những gương mặt trẻ của sân khấu, đã góp phần lớn làm nên sức nặng cho câu chuyện. Hòa Hiệp đã thổi một làn gió mới vào nhân vật Hai Đời, thể hiện sự lạc quan, tháo vát và nhân hậu. Thanh Bé cũng đã thể hiện một cô gái thiểu năng đầy chân thực, từ ánh mắt đến giọng nói và điệu bộ.

Thành công của vở diễn không thể không kể đến tầm nhìn của đạo diễn Võ Thị Trang Nhã. Bản dựng của cô vẫn trung thành theo kịch bản gốc, không mất chất bi kịch và có thêm phần tươi tắn, trẻ trung. Trang Nhã đã chăm chút tỉ mỉ từ âm nhạc, trang phục cho đến cảnh trí, tái hiện không gian sông nước miền Tây một cách sống động.

‘Đời Như Ý’ xứng đáng có thêm cơ hội đến với công chúng, thay vì chỉ trình diễn một đêm duy nhất rồi lặng lẽ cất kho. Đó là một sự lãng phí không nhỏ cho cả người làm nghề và khán giả mộ điệu. Đây là một tác phẩm đáng nhớ và đáng được tiếp tục công diễn trong tương lai.